sábado, 22 de febrero de 2014

Bienvenidos a Elementos de diseño I. Ciclo lectivo 2014.


Esta asignatura tiene como objetivo fundamental generar un espacio de estudio, experimentación y reflexión sobre los diferentes campos del área del diseño, alentando como siempre el espíritu creativo y promoviendo la observación y el análisis tempoespacial. Prof. Ana María Oliverio y equipo docente.

La propuesta de la Facultad de Arquitectura, Diseño, Arte y Urbanismo de la Universidad de Morón, para este ciclo lectivo que va a comenzar, está centrada en el concepto REBELIÓN para una sociedad mejor. El Director de la Carrera, Arq. Esteban Curci, ha elaborado un texto relacionado con tema:
MANIFIESTO DE LA FADAU DISEÑO DE INDUMENTARIA

GANDHI Y LA REBELION DE LA ROPA
La figura de Gandhi suele asociarse con la resistencia pacífica y la no-violencia. En efecto, este líder político indio demostró que el pacifismo era un instrumento viable para alcanzar objetivos políticos ambiciosos y que la independencia de la India era posible sin necesidad de derramamientos de sangre. Gandhi predicó la concordia y la no-violencia en un siglo convulsionado por dos guerras mundiales.
Gandhi fue líder nacionalista, pero, por encima de todo, fue un defensor de la igualdad y la justicia. Luchó con gran ímpetu tanto para lograr la independencia de la India como para acabar con las desigualdades que padecía la sociedad de su país. En una sociedad tan estratificada como la india, se puso del lado de los intocables -casta privada de todo derecho- y predicó la admisión de todos los individuos como miembros de la sociedad. Sus ambiciones trascendían el ámbito estrictamente político: más allá de la liberación de su país y la transformación social, abogó por el perfeccionamiento espiritual del hombre.
Rebelarse. Levantarse contra. En primer lugar, no necesita ser violento el levantamiento! Es un cambio en nuestro interior, en nuestra manera de pensar, ante la vacuidad que de pronto descubrimos a nuestro alrededor, ante la insatisfacción prevaleciente en un mundo que parece tener todo a su alcance…
Contra qué se rebela el estudiante, el diseñador hoy?
La frivolidad establecida, los falsos ídolos sin consistencia (baste prender la TV o enterarse por Internet, omnipresente en nuestros smartphones, tablets, pcs, etc).
La consagración mediática, el éxito de lo efímero, logrado sin méritos reales… Todo en nombre del entretenimiento. ‘sí, pero es divertido’.  ‘ya sé que es malo, pero te entretiene’….’todo el mundo lo compra!’
Entrenamiento en lo hueco, perfeccionamiento de lo hueco. Voces dotadas (físico) que no dicen nada, sólo fuegos artificiales que impresionan mientras están brillando.
MODA decidida desde fuera, imagen impuesta sin que los usuarios se den cuenta. Seguimos la imagen general para ser aceptados?
La canción que suena en la radio hasta convencerte de que te gusta, y que la que no conocés, no te gusta.
Miedo a ser diferente? (alerta! origen de prejuicios y preconceptos)  expresarse sólo en grupo y nunca como individuo?
La ropa puede expresar mucho más profundamente la personalidad, el estado real de cada uno de nosotros, además de cumplir con sus funciones concretas y tangibles, llamémosle físicas.
Un ejemplo de cómo podemos equivocarnos:
Escenario 1: fines del siglo xix. Ejército prusiano. Nace la idea del hombre con pelo corto para que sea masculino. Hasta ese entonces el hombre en la historia había usado pelo más o menos largo, según las épocas. (además de prendas no bifurcadas, o sea faldas, en muchos momentos, que no eran relacionadas con lo femenino).
Escenario 2: Argentina década de 1960. Los jóvenes que empiezan a rebelarse, no necesariamente hippies, se sueltan y usan el cabello largo. La policía puede detenerlos en la calle y llevarlos a la comisaría para raparlos. (en ese momento los insultos relacionando el pelo largo con lo femenino eran la norma).
En menos de un siglo habían sido olvidados hábitos de milenios! Para pensar. La relatividad de las cosas.
Gandhi. La resistencia pacífica.  Cambiemos en nuestro interior nuestros prejuicios y nuestra posición frente a la ropa, esa cosita que parece tan frívola.  Que sea La Ropa. La Indumentaria. Nuestro métier, nuestra profesión que es una de las más importantes para el hombre, aunque no salve vidas como la medicina (aunque puede haberlas salvado algunas cuantas veces; pensemos en la indumentaria de los bomberos, y otros….)
Resistámonos a la mediocridad, a la falta de personalidad, a la falta de estilo, a la medianía, a la falta de IDENTIDAD.  Rebelémonos y tratemos de crear algo. Empezando desde adentro, pensando, formándonos permanentemente, abiertos al conocimiento y la búsqueda de ideas profundas y no los hits pasajeros.  Para ser profesionales de verdad.
Esa es la propuesta de la Facultad para este año. Intentemos a través de los trabajos prácticos de cada materia este despertar, esta REBELION que comience en el rico interior de cada uno, resistencia pacífica contra lo vacío, y lucha sin violencia, con persistencia, para una sociedad mejor.
Una sociedad mejor comienza desde la tarea de cada uno de los millones que somos, desde el hacer mejor y con consciencia social, cultural, artística, lo que hacemos cada día.



 PLANIFICACIÓN ELEMENTOS DE DISEÑO I

CODIGO: 491

CICLO LECTIVO: 2014


FUNDAMENTOS:

La asignatura Elementos de Diseño I se fundamenta en el estudio y experimentación de los elementos básicos de la alfabetidad  visual, incluyendo el conocimiento de las distintas técnicas expresivas, con el objetivo de que los alumnos, en los espacios curriculares posteriores, logren el dominio de las herramientas fundamentales en este campo específico de la comunicación.
El conocimiento y desarrollo de los elementos básicos del diseño promueven una actitud reflexiva y de permanente observación del mundo circundante, alentando el espíritu creativo del alumno y colaborando con una visión del diseño que responda a las necesidades personales y ambientales del egresado. 

 

OBJETIVOS GENERALES


q       Construir una visión de diseño que responda a las necesidades personales sin dejar de lado la expresión del momento histórico actual y las particularidades de la sociedad en que se desarrolla.
q       Estimular y desarrollar la capacidad creativa, promoviendo la observación y el análisis tempoespacial.
q       Promover una actitud crítica y reflexiva del universo circundante, a fin de lograr expresarlo con claridad y lucidez.
q       Generar una conducta autónoma para la resolución de los problemas de diseño. 





OBJETIVOS ESPECIFICOS


q       Comprender los diferentes sistemas de representación gráfica y sus leyes de composición, equilibrio dinámico y armonía, con el fin de usarlos con idoneidad en las distintas propuestas que puedan surgir en el transcurso de la carrera y en el desempeño profesion. Experimentar diversas técnicas de expresión utilizando distintos materiales y soportes con el objetivo de implementarlas en la concreción de aquellas ideas que fortalezcan la actitud creativa.
q       Promover la investigación y desarrollo de composiciones bidimensionales donde intervengan diversos elementos de diseño con el fin de crear piezas gráficas que alienten la creatividad e identidad personal.


CONTENIDOS MINIMOS

-   Introducción a elementos básico del diseño, materiales y técnicas elementales.
-   Geometría básica. Línea, plano, volumen.
- - Principios de la composición en el campo visual representado. 
-   Modelos de representación. Escala. Monge.
-   Problemática de la percepción y de la representación gráfica.
-   Geometrales.


CONTENIDOS PROPUESTOS POR LA CATEDRA


Unidad I

Primera aproximación a los elementos básicos de la alfabetidad visual.
Punto, línea, plano y textura. Reconocimiento y clasificación.
El valor y su interés en la organización bidimensional. La relación de un determinado valor y su entorno. Transparencia e interpenetración de valores. El recorrido visual según las luces, mediotonos y sombras.

Unidad II

 

La organización de elementos en el campo visual. La proporción áurea. La serie de Fibonacci. La línea, el plano y la tipografía: su interacción en el campo visual. Las fuerzas internas del campo. Equilibrio estático y dinámico.
El recorrido visual y los pesos compositivos.
La importancia del espacio vacío. El silencio.
El riesgo compositivo y la atracción de los límites del soporte.
Análisis de piezas gráficas y obras pictóricas. Períodos y movimientos.

Unidad III


Sistema Monge. Perspectiva axonométrica, planta y vistas. La representación geométrica de los objetos en el plano. Uso de herramientas.

Unidad IV


El geometral. Concepto de escala. Acotación de planos en dibujos técnicos. Normas. Aplicación práctica de prendas básicas.   



BIBLIOGRAFIA PRINCIPAL


ARNHEIM, Rudolf – Arte y percepción visual – EUDEBA, 1985.
DONDIS, Doni A. – La sintaxis de la imagen – Editorial Gustavo Gilli, Barcelona, 1990.
WONG, Wucius – Fundamentos del diseño – Editorial Gustavo Gilli, Barcelona, 1990.


BIBLIOGRAFIA COMPLEMENTARIA


ARNHEIM, Rudolf - El pensamiento visual – EUDEBA, 1985

KANDINSKY, Wassily - Punto y línea sobre el plano -  Barral Editores, Barcelona, 1975. 
KEPES, Gyorgy – El lenguaje de la visión – Ediciones Infinito, 1976. 


METODOLOGÍA DE ENSEÑANZA

Para implementar los contenidos expuestos se emplearán las siguientes metodologías:
-          Exposiciones teóricas en el comienzo de cada unidad conceptual, apoyadas por recursos como la visualización de imágenes, utilizando proyección de diapositivas y CDs.

-          Desarrollo de trabajos prácticos correspondientes a la unidad expuesta, en el cual se cumplirán los siguientes pasos: a) realización de bocetos que incluye búsqueda de material visual e información bibliográfica, b) desarrollo de lámina final, una vez aprobado el boceto definitivo. Se adjunta listado de trabajos prácticos al final del programa.

-          Exposición colectiva dentro del taller de los trabajos realizados, con el consiguiente proceso de reflexión y autocrítica.



EVALUACIÓN DEL APRENDIZAJE

De control y seguimiento:

i)                    Evaluación diagnóstica inicial: durante el desarrollo de los primeros trabajos prácticos la Cátedra realizará una evaluación inicial de cada alumno para diagnosticar conocimientos previos, a partir de la cual se tomarán los recaudos necesarios para facilitar el aprendizaje de los diferentes contenidos,

ii)                  Evaluaciones diagnósticas parciales: seguimiento personalizado sobre el           trabajo de cada alumno a través de fichas personales de monitoreo, que contemple diferentes aspectos del alumno, como por ejemplo, respeto, actitud, prolijidad, asistencia.

iii)                Autoevaluaciones: las exposiciones individuales y grupales en el taller, brindarán un espacio de autoevaluación estimulando la reflexión y crítica

De valoración cuantitativa:

Durante el dictado de la asignatura se prevé entregas parciales que incluyen la realización final de las láminas previstas en la guía de trabajos prácticos. Cada entrega tendrá una calificación que será promediada al final de la cursada. Se aprobará la asignatura con cuatro (4) puntos.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

La Cátedra optó por el criterio de evaluación formativa y sumativa. Según el sistema de seguimiento propuesto en las fichas de cada alumno, la evaluación que se hace del mismo es continua. Entre los aspectos que se tienen en cuenta se destacan: -cumplimiento de la consigna de cada lámina, -cuidado de las herramientas, -respeto y buen trato en el grupo, -captación de los conceptos, -aporte individual en el aspecto creativo.



CUERPO DOCENTE

 Profesor a cargo:     OLIVERIO, Ana María E.
Profesor asociado:    LARRABURU, Jorge
Cuerpo docente :      ASOREY, Mónica